domingo, 10 de mayo de 2009

AVISO URGENTE.

OS PRESENTO UN PROYECTO EXPOSITIVO QUE TENGO QUE LLEVAR A CABO PARA UNA ASIGNATURA. ESTOY TENIENDO MUCHOS PROBLEMAS DEBIDO A LAS CARACTERÍSTICAS DE DICHO PROYECTO Y POR LA URGENCIA QUE ME CORRE REALIZARLO. FECHA LÍMITE A FINALES DE MAYO...
SI ALGUIEN TIENE ALGUNA SUGERENCIA, LA QUE SEA, QUE DEJE UN COMENTARIO.
MUCHAS GRACIAS.

Necesito un espacio público abierto ( una pared) para realizar el proyecto y me he puesto en contacto con la Concejalía de Cultura del Tomás y Valiente en Fuenlabrada, con el Ayuntamiento de Fuenlabrada (tanto en cultura como en policía) y en el Ayuntamiento de Aranjuez). Pero aún no me dan respuesta. A si que me veo obligada a intentar dinfundirlo por Internet, por si alguien me puede ayudar.


Proyecto:

(crearé una página web u otro blog donde aparecerá toda la información del proyecto, el diseño del cartel, etc y dejaré aquí el enlace)


"Si quedara claro a los ojos de la gente que todo empieza con la idea de la libertad y la creatividad, y ellos pudieran desarrollar sus habilidades con independencia de la influencia del Estado, entonces yo volvería a pensar que soy un artista”.


Joseph Beuys*



Me propongo a abordar un proyecto artístico como acontecimiento social. La realización de dicho proyecto es un guiño para fomentar el arte de participación; acercar el arte al ciudadano; y a su vez, criticar los ideales tradicionales que las instituciones y el espectador artístico todavía tiene arraigado. Estos ideales comenzaron a verse a finales de los años 50, principios de los 60. Fue un movimiento artístico que surgió ante la necesidad de acabar con la exagerada comercialización del producto artístico y dar lugar a un nuevo arte participativo en el cuál los protagonistas no son ni el “genio creador” ni el “objeto material artístico” si no la reflexión de una idea y también la relevancia que adquiere la participación del público en el arte.

Todo ello viene camuflado en el acontecimiento artístico a realizar que se basa en el problema político-social-económico en el que vivimos en este momento. Un tema tan actual que se debe abordar, pero que en este proyecto se hace tan sólo como una vía de escape, un desahogo, una pataleta espontánea, para las personas que lo sufrimos, ya que en teoría y práctica no podemos cambiar dicha situación.

La acción social se resume en que los espectadores indirectos (seguramente sin ser conscientes que están realizando una obra común cuestionando los aspectos anteriores) lancen globos llenos de pintura de distintos colores sobre una pared del entorno público. El espectador-creador cogería de unos recipientes los globos de pintura que se encuentran dentro de ese espacio acondicionado, mientras gritan sus problemas con fuerza. También habrá un cartel pegado a la pared donde aparezca el logotipo del proyecto y un texto explicativo con un eslogan que enganche al público de la zona. El gritar con fuerza es una metáfora que hace alusión a tantos intentos fallidos de la sociedad por intentar pedir solución a ésta situación y que por mucho que grites lo único que nos ofrecen son promesas. Promesas que no llegan a ejecutarse, promesas que se harán realidad quién sabe cuando

Por otro lado también se cuestiona a las instituciones, museos, galerías ya que a una obra, sólo se le considera artística si se encuentra en estos centros y también la inaccesibilidad para exponer en ellos.

Sobre todo, el objetivo de dicha acción participativa es lúdico, que esas personas puedan olvidarse de sus problemas en ese momento, en ese lugar.

Muchas gracias por vuestra atención.

martes, 28 de abril de 2009

APUNTES DE LA ASIGNATURA
QUE SEGÚN LA PROFE NOS DEJABA COLGAR EN EL BLOG...
SIENDO ASÍ, DE VERDAD QUE TEMO EL EXAMEN...
ESTO TIENE TRUCO. MUCHA SUERTE A TODOS
NOS VEMOS MAÑANA!!
Los había preparado con negrita pero al pasarlo al blog se quita... :-(
También os digo que es un poco lioso...
(el cuerpo en el arte, arquitectura-tormenta de ideas, arquitectura, dossier..., bodegón, última cena)



EL CUERPO EN EL ARTE 3-12-08

Corpus Solus
Imágenes que estamos acostumbrados a ver, tatuajes…
Aparece la figura humana o partes de ella
Body painting.
Dando figura humana, a lo que no la tiene
Nicola Constantino. Trabaja con piel alumna
Forma de representar el cuerpo como hacía Hopper , o Miró
Metáfora de boda- Zurbarán (bodegón).

Arte
Acto mediante el cual, valiéndose de la materia o de lo visible, imita o expresa el hombre lo inmaterial o lo invisible copiando o fantaseando. En sentido amplio, podemos denominar como arte a toda creación u obra que exprese lo que el hombre desea exteriorizar….. colgado en el blog

LOS GÉNREOS EN EL ARTE OCCIDENTAL

Enunciamos los seis puntos a los que hemos llegado por reducción y a continuación explicamos lo que pueden contener cada uno de ellos.

1 El cuerpo: humano Y animal
2 Paisaje; natural y arquitectónico
3 Bodegón y ropajes
4 máquinas o ingenios realizados por el hombre
5 .Abstracción y geometría
6 .Grafismos; signos y letras.

Diferencias entre árbol y hombre; seres vivos.

DEFINICIÓN DE CUERPO

- Del latín “corpus”. Lo que tiene extensión limitada y produce extensión en nuestros sentidos por cualidades que le son propias.
- Nosotros crecemos fractales. Teoría de las mates fractales. Para medir cosas que no se podían medir ni estudiar. Las partes de un todo tienden a parecerse ( grano de arena d una montaña) Piel humana aumentada( macro) ácaros, monstruos, pelos, árboles, piel>tierra. La teoría del numero Pi: una vena grande que se abre en dos, q se abren en 2…
- Crecen en esfera los que la naturaleza ejercen presión proporcional
- Hexágono; demasiada presión
- Espiral

- Unas tienen personalidad y las otras podrían ser cualquiera




ORÍGEN

Representarse a sí mismo o a los demás para conocerse.> las Venus> figuras persas> Egipto convenciones>Representaciones cicláticas> esculturas>”2.000 a.c>figuras modernísimas.> Pintura> Retratos de Al Fayun (egipto)> para colocar sobre las momias a nivel popular>no retrato> unido a la persona>conmovedores.> 3 a.c

GRIEGO
Escultura de época severa: auriga de delfos
Río Eufrates> copia romana.
Avances con la naturaleza> naturaleza representada por el hombre>seguros con ella

EDAD Media
Todo lo que pasa representa a dios. El arte se encarga para acercar a los hombres
Nueva perspectiva >figuración> no importa la persona> anonimato> hecho general> aunque se reconozcan las escuelas> pero todo es parecido> diferencia muy buena entre el románico y el gótico.

Teorías estéticas del renacimiento italiano. Transición entre la época medieval y la Europa moderna.

Grandes casas de hombres pudientes> bien situados> competición> mejores obras.
-imitación de la naturaleza.> surgen los posicionamientos
Conflicto> naturaleza idealizada> Cennini> teoría y práctica a la par> copiar objetos en particular> buen estilo>quien representa bien la naturaleza.
Alberti> cabeza por delante y luego hacer> Naturales nada perfecto> frankesteines de mujeres para crear la belleza absoluta
Leonardo> une arte y ciencia> elementos de dentro a fuera> no puede representarse lo de Alberti porque no hay concordancia ( cirugía estética).

Roma

Barroco
Tarner> representa al hombre, de las emociones humanas>depresión>tristeza> alegría….Hombre no medida d la naturaleza> al revés> avances tecnológicos…. Y no se siente tan fuerte frente a la naturaleza.
Friedrizch

EPOCA ACTUAL

Al hombre actual no le gusta el cuerpo> no sirve para representar> no queremos vísceras> orina> mocos> queremos cuerpos de silicio al cuerpo de carbono> y no artistas> sino cirujanos estético. Orland> claro ejemplo.

Todos los antecedentes tienen que ver con el impresionismo
Impresionismo>entrada de la fotografía> cambio> rebeldía.
Pintores> pintura> retrato psicológico de la persona. “ Sobre las propiedades del retrato” > retratos que representan a gente.> muy bueno retrato de Velázquez “Inocencio”.
Fotografía psicológica> o no> hay que conocer a la persona.
Signac y Seurat (análisis de la visión). Cezanne > geometrizar> Van Gogh> matemática.

Época anterior a la nuestra
Picasso> comerciar con el arte> extremos impensables> copiota> libertad> Trabajador infatigable
Duchamp> conceptos> luego representar> introduce a ironía> no comercia> pero en realidad si> abre camino>ready-made >performance…

Magrite> cuerpo vacío> transparente> proyecta su sombra> se representa de múltiples formas> fragmentos> conceptuales
Desde el punto d vista psicológico> y fisiológico.
Cuerpo fragmentado> pelo>cera> piel> sangre> orina> Damien Hirs> pastel> Byron Kim>escáusticas>(cuadritos de colores ( del color de piel que tenemos)> coordenadas> mapa de la humanidad> teoría de las mates fractales> mejor historia anti racista.
Andrés Serrano> Foto abstracta> cuadros monocromos

El cuerpo distante> metáforas de cómo se siente el hombre.
Y el cuerpo y la genética> clonación…

RECONOCIMIENTO E INCORPORACIÓN DEL CUERPO FEMENINO
Discurso mas intimistas> desgarrador a veces> cierto arte reivindicativo> Shirin Neshat> Marina Abramovic> Billy Hells.

CUERPO PROSTITUIDO> Santiago Sierra>
CUERPO TRANSGRESOR>Witkin
David Delfín> magrite> cabezas tapadas.
Perversiones> trabajar con muñecos> barbies> extrapola cuerpo humano con los muñecos, cosas q no se pueden hacer.
CARNE A MONTONES> Spencer Tunick> le ha copiado Sanex> Convoca la gente por Internet. Y luego foto por asistir> cuerpo como carne humana
“La nueva carne”
Adriana Vajerao> a veces cruenta> baldosines típicos> Marina Abramovic.
EL CUERPO ENFERMO> Nebreda> adelgaza hasta el extremo> se pincha> se daña> Cara para trasplante
ANOREXIA Y BULIMIA>Vicente Verdú> repele primero> luego existo>
CUERPO MONSTRUOSO<> Nos inquieta> salimos de lo cotidiano y banal> Frankestein> duplicar órganos, mezclando sexos> alterando el cuerpo> Jane Alexander> Jack y Dinos Chapman> Babct Burson>> Lina puerta
CÉLULAS> a veces humanas>corriente mas actual> cultivar tejidos vivos, para alterar las transformaciones> Joe y Davis> proyecto> icono visual> células cuando crecen> sale Venus primitiva> Zur> crean vestidos>Marta Menendez> construir tejidos que crecen
CUERPO FRÍO >difenciar entre cadáveres y muertos> cadáveres exquisitos> Marat
EL CUERPO BELLO> moda
CUERPO CRÍTICO O/Y ALEGRE> Sara Sapetti>”ser comida”

CRÍTICAS DURAS> Vogue medio mundo muriendose de hambre> joyas espectaculares> Vuitton> anunciando maletas> gente huyendo de Kosovo.

CUERPO RECONSTRUIDO
CUERPO CIBERNÉTICO
LAS EXTENSIONES ELECTRÓNICAS DEL CUERPO> dependientes d nuestras extensiones>oídos- tlfn movil> ojos a través de la televisión> piernas- vehículos> coche>tren> autobús> en otros países es impensable el ir andando-> pocas cosas para el olfato y el gusto> Un cuerpo q no está conectado se distancia.

LOS CUERPOS OPERADOS> COMERCIO> Gabriel Cocimado> signo del individuo en la sociedad occidental.> cuerpo ideal
>percepción crítica> Orland> con su cuerpo
LOS CUERPOS REINTERPRETADOS
TIEMPO Y VELOCIDAD> Manuel Domínguez Guerra ( www.guerrarte.com) parte dedicada al humor, crítica a la forma actual de comerciar con arte> Klimt
CUERPO COMO NARRACIÓN DE SÍ MISMO> a veces sociológico o identidad

OCULTAR LA IDENTIDAD
MÁSCARAS> Gillian Wearing> que ocultan al individuo> ocultar> otras que transforman> otras transforman que respetan parcialmente y transforman parcialmente.>el maquillaje como máscara
CON LO COTIDIANO
ENFRENTAMIETNO DE GENEROS
PROBLEMAS SOCIALES A TRAVES DELCUERPO> anecdótico> no traspasa la barrera del tiempo

CONCLUSION> como se siente el hombre con relación a la naturaleza.
Thierry Mugler> vestido> diseño de sabanas.

RETRATO>> Nemosine o la Memoria> retrato psicológico> representativo
Para hacer un buen retrato> puede pensar que es la última fotografía que se le va hacer> donde está la esencia.>
Maquina y hombres se funden

PARA EL USO DEL CUERPO
Tener algo que contar> tener claro como se quiere contar> modo de expresarlo> no importa copiar> buscar el lenguaje propio.
Kiki Smith “ el cuerpo es nuestro denominador común y el encuentro de nuestros placeres y nuestras penas. Con él quiero expresar quienes somos, como vivimos y como morimos.”
Colgado en el blog éste apartado más ordenado.( 10 octubre)

Ágnes Vardá.” Las espigadoras”



ARQUITECTURA---------TORMENTA DE IDEAS

Podemos acércanos a la Arq.. d muchas formas
Podemos ver la ciudad como un conjunto de edificios con diferentes usos y de los que sólo vemos una parte ( como en un iceberg).
Varias realidades conviven simultáneamente.
Dentro- fuera. Hay que conocerlo en su totalidad.

Problema de concepción del lugar.
De un edificio vemos el exterior ( puede ser globalmente) o el interior ( sólo parcialmente), depende de donde nos encontremos)
No abarcamos con la vista la totalidad.
Los edificios tienen partes oscuras, sótanos, túneles…
Partes claras que aspiran a tocar el sol. Las diferentes luces, distintos colores, ventanas diferentes . entrada de luz, y también dejar ver la intimidad.
El interior- los interiores- pueden ser muy variados, dependen de los habitantes.
Cuando miramos un edificio por la noche vemos distintos tonos de luz saliendo por las ventanas.

Las cosas que no vemos: sótanos, alcantarillados. París- catacumbas- antes minas en subsuelo.
También las cosas que encuentras en las zonas más altas. Tendederos, solarium, campos de golf…
A nivel calle, lo que vemos normalmente, y que vemos franqueados. Ejemplo, el barrio rojo de Ámsterdam.
Si nos quitaran tiendas, publicidad de las calles nos encontraríamos perdidos.
Parte de la estación de atocha. Construcción de madera dentro de otra construcción.

Espacios interiores. Hogares, otra ciudad dentro de otra. Simbología , espacios comunes e individuales, y en cada país es distinto. España – cocina, femenino, -salon. –familia y tv.-controlador social. Cama inventada, casa señorial (sin identidad).
Formas de casas, Yurtas (Siberia; Rusia)Casas circulares, el poder del centro. Centro de la tierra, tiene que ver con la naturaleza, suele haber viga donde se sitúa el altar. Centros reales y centros simbólicos.
Casa – prolongación de los habitantes que tiene.
Casas futuristas- que se imaginaban hace años para esta época.

Otro aspectos importantes. Son las casas de muñecas. Artes aplicadas, calle Montalbán.
Tienen muchas historias, para jugar, antiguas, las victorianas, y las que reproducen la propia casa en miniatura y la colocan en el centro del salón.. Colección en Amsterdam, donde están los Vermer. Armario otro espacio sagrado que separa otro santuario de otro.

IDENTIDAD DE UN LUGAR
Nos orientan:
Pequeñas cosas insignificantes que generalmente damos por sabidas.
Cuando llegamos a un sitio con otras “ pequeñas cosas diferentes! Al principio nos extrañan y después las asumimos con toda naturalidad
.
¿qué queremos contar?

Torre BBVA 28 plantas visibles, y 8 subterráneas..

La estatua d la libertad: Son esculturas pensadas para vivir dentro de ellas. Como la Torre Effiel Tienen “muchas caras”.
Alemania, tres ventanas repetidas.

Los sistemas d representación- repetición funciona.
Todos tenemos algo destructivo. Impulso de dar una patada a un castillo d arena.
Los esqueletos que sustentan el edificio, y sus diferentes sistemas. ( bonitos)

Territorios conquistados, que ves que van a empezar a construir
Casas abandonadas
Casas de los Indianos., símbolo palmera, estilo colonial.
Club de carretera, con neones y sin ventanas, juego a la imaginación.
Parking- Martin Parr. Trabaja con la identidad d los lugares ( hace mas cosas). Plaza d parking vacía de un determinado lugar. Cómo identifica un lugar. Plaza de distintos sitios.
Casa bucólico-pastoriles. Casas con ventana caminito y arbol, ( casitas d niño)
Ciudades abandonadas donde hubo vida.
Ciudades sepultadas. Pompeya. Turquía- Kaymakli- ciudad subterránea. Enteramente construida.
Casa implica lo que cuesta, pero te la puedes construir tu, cimientos, electricidad, y tuberías.
Ciudades sumergidas.

ARQUITECTURAS INNOVADORAS. Catedrales actuales.
Torres de Cubait. The rotating tower. Desafio a la naturaleza. Podría ser en términos de ruinas, comido por el tiempo, utopía transitoria.
“Torre Biónica”. José Saramago- La Caverna . botijero que hace muñecos y se va a una ciudad a trabajar en una fábrica y viven dentro. Donde está todo. Ni puedes entrar ni puedes salir.

Otros espacios son los parques de atracciones. Donde confluye la cultura y la arquitectura. No sabes distinguir realidad de ficción. Orlando-EEUU. Ambientación de países.
Relacionadas con esto son los Hoteles de Vegas.

EN IMAGEN PODEMOS REPRESENTAR:
Directamente
Indirectamente( reflejando)
Charcos , cristales, espejos…

Otras casas; chabolas, barcos, aviones, casas prefabricadas…
Casa submarino

LA CIUDAD IDEAL
Crecen sobre otra ciudad, tienen q tener razón d ser. Donde se pueda vivir.
No funcionan casi nunca- los dioses construían para que los hombres vivieran en ellas
Sus muros se construían bajo el consejo de los sabios.
Muchos de estos asentamientos primitivos han dado paso superposición a las ciudades actuales.
Finalmente prevalecen los intereses humanos sobre los divinos.
En las ciudades conviven muchos estratos sociales, muchas clases y grupos humanos.


Faltan apuntes…


Si eliminamos los edificios que identifican una ciudad( que son muy pocos) no podemos decir donde nos encontramos
Son lugares de transito, intermedios, sin identidad
Da igual estar en un sitio que en otro
La modernidad líquida.

Tenemos unas referencias que nos empujan a buscar imágenes que ya hemos visto
Memoria “postal”
Es uno de los géneros más trabajados en la actualidad. El conservar la memoria.
Los artistas nos muestran fragmentos irrepetibles, que nos separan de otros. La forma de ver y retener esos fragmentos irrepetibles
Ana Collins. Panorámicas impactantes: Barcelona: cambiando el color de cielo
Melanie Smith. Vistas casi aéreas- linea de horizonte alta, agobia.
Axel Hütte. Escuela alemana. Mirada fría, descriptiva, perfecta de los sitios. Gran formato.
Andreas Gursky. Ver sitios por dentro o por fuera
Gabriela Basillic. Esqueletos de edificios.
Depardon. Parecen ficticios los lugares
Botto e Bruno. La ciudad en la que no vive nadie
Dionisio González. Cadáveres exquisitos. Con distintas arquitecturas. Inventadas.
Bialobrezski?.”Singapur” situación metafórica del hombre actual. Edificios como espectros
Jose Manuel Ballester. Arco.
En espacios interiores.
Belinchón.
Ruinas.
Relaciona con la luz y grafismo
Pequeños detalles de las casas.
Francesco Jodice. Trabajo sobre china. Punto d vista horizonte, agobiante muro d gente corriendo.
David Goldblatt. Chabolas zonas sucias. La casa en medio de la nada.
Casio Vasconcelo. imágenes aéreas con interior.

Formas de trabajar con mapas.
Philip Lorca. Parecen ficticias la realidad.
Comprensión entre dentro o fuera
Identificación d interiores con objetos.
Thomas Struth, d la escuela d alemania. Metropolitan d NY.
Espacios comerciales abarrotados.
Olivo Barbieri. Parece imagen diminuta. Parece maqueta. Espacio con mucha gente.
Stephane Couturier. Cuerpo intimo d la ciudad , colores llamativos.
Problemática para perspectiva, con cámara de fuelle. Para fotografía d arquitectura cámaras especiales.
Ángel Marcos. Poder, el territorio y el poder evocador de la memoria, y el viaje. Punto de vista del que lo conoce y el que lo va a descubrir. ¿Qué quiero fotografiar d esto por si mañana ya no está?
Chema Álvarez González.
Wim Wenders. Serie de puticlubs d carretera.
José M. Díaz. Clásicas.
Arquitecturas inventadas basadas en hechos reales
Los videojuegos.

En la fotografía de arquitectura es mas importante la arquitectura, que la propia foto.
Tiene importancia, lograr la transparencia, vivacidad y luminosidad de un material como el cristal que el pensar en una corrección perfecta.

AES+F. Rusos. colectivo con mayor proyección trabajan entorno a una idea. Cuerpo fragmentado.
Proyecto islámico. Agencias de viajes del futuro
Last riot1. la última batalla. Epoca barroca, por color y posición. Gran formato, impreso sore lienzo, barnizado final.
Iconografía clásica y realismo soviético.


4-2-09

ARQUITECTURAS


INDICE

Recorrido histórico
Estudio de fuentes
Que tipo de arq. Q tipo de ciudades
La casa
La identidad
Conocer un lugar

DIFERECNCIA ENTRE ARQ Y URBANISMO

Semejantes a sociología y sociológico
La casa como retrato ( Psicol.) lo individual
La ciudad como grupos ( sociológico)
urbanismo: Estudio de los sistemas urbanos en todos sus aspectos

VITRUVIO arquitecto, ingeniero, y tratadista romano del siglo Ia.a.c

Modelo a seguir.
Arq. Tiene en cuenta 3 partes
Frimitas-seguridad técnica
Utilitas.- función a la que se destina.
Venustas- belleza que posee

DE LA CUEVA A LAS TORRES

El nacimiento d la arquitectura va ligado a la necesidades del hombre a asentarse en un lugar.
Un sistema de cajas que ya no puedes transportar
Al principio las casas eran con frecuencia circulares realizadas con materiales del entorno.

DESARROLLO D GRANDES CIVILICACIONES

Ahora cuadradas.
Oriente próximo, Mesopotamia y Egipto.
La arq de piedra se reserva para los monumentos funerarios, aunque el trasfondo está claro; se trata de glorificar dioses y soberanos
La civil griega (somos herederos) donde se concebía al hombre como medida de todas las cosas, además de la arquitectura religiosa o ceremonial, integra grandes conjuntos arquitectónicos dedicados al hombre y su actividad
Las casa ahora proporción del hombre. (bibliotecas , gimnasios, piscinas.. ahora)

Ejemplo casa siglo III-redonda

LOS ROMANOS

Gran influencia de Vitruvio (siglo I a.c) da Vinci

Se considera la Arq. una disciplina teórico-practica.
Construcciones hidráulicas y mecánicas.
Arq. Civil entre los que destaca; tipo de casa “domus romana·
Plubium central para recoger agua
Calefacción-gloria. Casas huecas q calienta el espacio.
Los europeos del sur, tendencia a cerrarlas, no se sabe lo que hay dentro.
Casa americanas o inglesas, jardines, ves la casa…

MEDIEVO

Se restringe a grandes obras religiosas y sólo en segundo plano algunas obras civiles. ( albarración (Teruel).
Castillos , fortalezas e iglesias ( San Martín de Fromistá Palencia)

RENACIMIENTO

La arquitectura Vitruviana renace en el. Siglo XV en Florencia. Renace, y vuelve a tomarse referencia.
Se siguen construyendo iglesias, pero la arquitectura civil adquiere relevancia de “gran arquitectura” vuelve a tomar sentido histórico. Siguen siendo referente en la actualidad.

SALTO AL BARROCO
Renacimiento-Barrocoo
Visión plástica y contornos-Visio pictórica. Y apariencia
Comp. En planos- composición con profundidad
Formas cerradas- formas abiertas
Unidad compositiva- subordinación al motivo.
Claridad absoluta de cada objeto-claridad relativa.
Iglesia del nuevo Bazán. Construye en torno de ésta. Se construye como ciudad ideal. Una parte señorial ( nobles). Lo que gira plaza principal nobles, carretera q atraviesa el palacio, casas d terratenientes, y detrás, obreros.

NEOCLASICISMO HIERRO Y VIDRIO

Galería Vittorio Emmanuele (Milán ) 1865-1877.
La torre Eiffel

MODERNISMO 1900

Industrial y la pública. Unido a movimiento pictórico, artísticos, fotográficos.
Walte gropius- rac zonal
Bauhaus
Fank lloyd Wright
Mies Van de Rohe
Museo arte moderno. Berlín
Tadeo Ando . principales exponentes d arquitectura oriental y occidental que da lugar al minimalismo.
Frank O. Gehry

TORRES, como algo normal actualmente. Grandes y cristalinas.
Torre Picasso ( mismo constructor q las gemelas).

ESTUDIO DE UN CASO

FUENTE
Fuente es algo ornamental. Su origen es dotar de agua a la ciudad de Arq y de arte
Manantial d agua . aparato artificial para tener agua para abastecer
Decorar, refrescar y relajar.
La fuente tiene q ver con el paraíso. El poder del centro, sale agua q es la vida con cuatro puntos cardinales. El agua lo que limpia.
“fons inventutis” sin agua no podemos vivir “ bebida de la inmortalidad” iconografía religiosa. Claustro fuente en medio. (románico y gótico),viene del suelo, pared… representada d distintas fuentes
La fontana de Trevi
La fuente de Cibeles. Diosa de la agricultura.
La fuente de Neptuno. Dios de las aguas.
Chicago Isammo Nogucci. De las fuentes más potentes actuales en universidad de Harvard en Boston.
Fuentes con movimiento. En el Pompidou
Peterhof, Petersburgo. Figuras de oro y fuentes impresionantes
El Roquefeler Center de Nueva York.
Fuente de niño haciendo pis, Bruselas.
Fuente de Jaume Plensa. Chicago. Cien caras de ciudadanos anónimos q van echando agua por la boca.

FUNCIONES

Militar
Civil
Religiosa
Conmemorativa

Aranjuez-militar- ahora sitio publico
Chavolas –construcciones raras, diferentes en distintos sitios.
Monográfico de la revista Colons-vida de las chavolas.
Edificios que cambian d función – museo dors. Says
De ocio, piscinas artificiales. Te permiten fantasear.

PUERTOS.
Estación de tren convertida en jardín. Atocha. Criadero de tortugas
Construcciones religiosas- Matisse
Construcciones subterráneas. Decorada con huesos humanos. Los capuchinos. Roma
Conmemorativos. Arco de Triunfo.

Las cosas se hacen, se desarman, .. fragmentos de formas trémulas reflejo del nuevo milenio marcado por imágenes indelebles de destrucción y ruina

URBANISMO
En el pensamiento urbanístico va implícita la reforma y mejora d las condiciones materiales y morales de la sociedad.
Lograr que la ciudad funciones y sus habitantes sean más felices.
No se puede entender una aglomeración urbana sin conocer la historia.

TOPOGRAFICMENTE

Las ciudades se asientan sobre una colina, una llanura, una isla , un espolón o una terraza.
En algunos casos, estrategia de defensa y otros cerca de ríos desd donde pueden tener una visión del horizonte.
Otras ciudades nacen en un camino o cruce de caminos.
París, Estocolmo, Toledo, Astorga (cruce de caminos) Babilonia.

Aristóteles “una ciudad en la montaña conviene a la oligarquía y a la monarq, la democracia prefiere el llano”
Las condiciones Topog. Condicionan pero no determina la zona de la ciudad.

FERIAS MADRID

¿Q ES FERIA?
Arco es una feria, se compra y se vende. Mercados vivos. Mayor centro neurálgico para intercambiar opiniones y tendencias. En vivo y en directo. Excelente herramienta de marketing para fomentar el desarrollo d una empresa
Darse a conocer, captar clientes, reforzar la imagen d la empresa, eclipsar y estudiar la competencia… pero lo que es evidente es q el acudir a una feria constituye una ocasión única para relacionarse, para conseguir contacto.

¿SE COMERCIA CON EL ARTE?

¿Por qué?
Quienes comercian? Los artistas? Los galeristas?
Las entidades? –fuente de blanqueo de dinero. Beneficios fiscales. Los curadores? Intermediario entre instituciones y artistas para montar exposiciones. Tiene una figura q se llama adviser- avisadores que se encargan de buscar artistas. Aconsejan a los curadores que a su vez proponen exposiciones, escriben sobre el artista.
Exponen todos los que quieren? hay una selección?
No estamos bien adaptados al consumo- lo contrario a usar y tirar.

CREES Q LA OBRA DE LOS ALUMNOS ESTÁ A LA ALUTRA DE ARCO?
Y LA FORMA DE PRESENTARLO?
LA RESPUESTA LA ENCONTRAMOS EN LOS PROCESOS.



5-03-09

3. DOSSIERES, CARPETAS PROFESIONALES, CUADERNOS DE BITÁCORA Y LIBROS DE ARTISTA

DOSSIER

Se incluye la ideología del proceso de la obra. El concepto que engloba esa idea y también incluir el currículo vital.
Incluir imágenes fijas, un resumen de un video, fotogramas o un plegado resumiendo dossier.
Con varios tipos de papeles encuadernado. Que se lea bien, que sea cómodo de leer. Tiene que tener coherencia, todo relacionado.
Que se incluyan dibujos.
En blog, o en digital,
Que sea práctico de leer, mirar. Nunca poner letras negras. A cada obra título, tamaño, técnica, analógica, digital, intervenida , instalación fotográfica…

CARPETA PROFESIONAL

Trabajo o trabajos concretos con trabajos físicos reales
Bien identificadas, cómoda de manejo.
Identificar características de la obra, dibujos reales, muy cuidado, seda, vegetal, paspartú. Identificado con currículo y una pequeña memoria y bien identificado. Con nuestras tarjetas bien visibles

CUADERNOS DE BITÁCORA

Diario. Que tiene q ver con el blog. Se hacen cajas, movidas que tengan coherencia con la obra,

LIBROS DE ARTISTA

Objeto artístico, que son únicos, o con tirada muy pequeña. Como una obra de arte en sí misma.
La manipulación del libro, la composición del conjunto, manipulación de diferentes materiales.

DOSSIER FINAL DE CURSO

Debe ir bien identificado dejando claro bien nuestro nombre y el contacto
Currículo
Memoria : idea, concepto y proceso
Medidas
No menos de 10 ni más de 20.

Colgarlo en el blog.

Presentación de al menos de 3 obras físicas.
Dossier físico, que se pueda reproducir. Cd-rom
ACONSEJABLE

Hacer obra para donarlo a la biblioteca. Registrarlo en el registro de la Propiedad Intelectual.
Preparar el dossier de modo que se pueda adaptar a diferentes fines
Preparar plataforma para difundirlo en Internet.




BODEGÓN

Tradición desde la prehistoria. Desde instalación, escultura, pintura… relacionados con los enterramientos-origen. Relacionado arte funerario, hasta q llega al impresionismo y cuando surge la Fotografía.
2 alimentos, el físico y el espiritual. Representan otras historias, metáforas
habla de lo efímero, d la muerte y el paso del tiempo: igual q la fotografía. Belleza viva, pero luego es efímero…
alimentar nuestro sentido, nuestro cuerpo
si la foto actúa sobre el tiempo y la memoria, también habla d algo q sabemos q vamos a perder, muerte
presentaciones Manieristas, pictórico y decadente
actualidad; de otra forma

ACTUALIDAD
Tradicional, hermosura, no habla del moho, metáforas, manieristas, no habla de lo q tiramos ni despojos, si no lo que la vida nos va a quitar.
Enseres, referentes objetuales, comida, lo que esta en nuestro entorno
Caract. Esq se adapta a los tiempos, son anacrónicos y absurdos los típicos del botijo , castañas… se adapta bien a representar la cultura del momento- descontextualizan y nos lo muestran con otra mirada.
Preferimos la imagen del bodegón al bodegón que encontramos - bodegón igual a la suma de emociones (la imagen del bodegón, fotográfico) la fotografía capaz de rescatarlo con una mirada distinta, emocional. Q no te transmitió en ese momento. El regusto x lo objetual.
De lo familiar, un enigma q alguien tiene q descubrir.
Algunos descubiertos x medio del título y otros por descubrir.
Otros tipos: en publicidad, estrategias para comidas. Pero queda en segundo plano. Queremos algo más artístico.
Lo hace con las velas Manuel Bilarito. Velas apagadas, habla del tiempo, de los límites, lo apagad- encendido vida-muerte, fugacidad d las cosas. Tragedia que supone los límites de la vida y la muerte la tragedia q lleva consigo la belleza, la pérdida de todo eso en un instante.
Pintura holandesa, orientada a ofrecer felicidad, y vetado el terror. Nuestra época favorable al terror
Se ha humanizado el bodegón, es más plebeyo, se puede aterrorizar, ser macabro, hurgar en la basura y q huela. La autobiografía de lo débil, lo precario, el abandono, que conlleva una cierta ternura.
Lo periférico, lo bajo, lo fragmentario y lo secundario: Vasary. Venden humo, lo que no se puede sujetar. Lo despojos, lo residual ( Cindy Sherman… Alen Shot, kildmans,) que permiten proyectar nuestra fantasías con los objetos insignificantes.
Bodegón. actual: desordenado, ruina cotidiana, lo inestable, lo desolado… en contraposición hasta ahora, aunque sigue habiendo tradición manierista.



DE LA SACARALIZACIÓN A LA PROFANACIÓN. LA ULTIMA CENA

MARIA JESUS ABAD TEJERINA
REYES PINILLA
MERCEDES HERRERO
CARMEN MORENO
MAR RAMOS
INES ARMESIO
CRISTÓBAL MARÍN

Como corpus de investigación. Sus partes. Partes a tener en cuenta para investigación.
Nombrar las hipótesis de las q parte.
Los limites entre imagen pública y la imagen artística -son confusos
Se tratan pocos temas religiosos actualmente
Se habla d la ultima cena. Por anuncio de la casa Marithe. Desde el éxito del libro Código da Vinci. Anuncio censurado en muchos sitios, x usar iconografía d la última cena para anunciar ropa, con mujeres y san Juan un hombre d espaldas. ( Maria Magdalena)
Como las autoridades pidieron que retiraran el cartel porque atentaba contra la iglesia
Los analistas dijeron que al censurarlo tuvieron éxito. Publicidad.
Diferencias entre publicidad y arte:
La publicidad vende producto , el arte tiene principio y final. No considera un producto y por quien está hecho, un artista.
Publicidad puede haber artistas o no.
La última cena tratada actualmente haría referencia al banquete de consumo.
Desacralizar lo que se sacralizó. Los actos sagrados viene de un hecho profano que se acaba sacralizando.
Renato Casaro- personajes famosos.
Anuncio d Marithe. Ultima cena de Leonardo da Vinci.
Lo q da Vinci es investigación, en publicidad se queda en pura cáscara. En Marithe imitar desde la superficialidad lo que hacen en lo real.
Que es una última cena? Desde el punto d vista religioso, artístico y psicológico
Religioso: metamorfosis, de cuerpo, alma y espíritu. Cuerpo en pan, sangre vino..somos máquinas transformadoras d alimentos. En culturas primitivas. Se comían al padre.

Artistico; Reúnen arquitectura , bodegón, retrato ( arte occidental) y el paisaje

Psicológico; El drama de la traición y el dolor de la despedida.

Cuando se hace una investigación descripción de la METODOLOGÍA;
CUALITATIVA
CUANTITATIVA

Hay q explicar el método en el q se hace la investigación.
Cualitativo; descripción de las cualidades, basadas en autores y propio
Cuantitativa; toma de datos, test,,, conseguir resultados.

Géneros artísticos en la ultima cena. Los que ya hemos visto.

Después hay q buscar antecedentes –quién, cuándo y cómo. Para no inventar la rueda.

Y vemos la génesis de las últimas cenas
Relacionados temas religiosos, ritos funerarios, bajos relieves egipcios , culturas asirias y babilonias..los agapes sagrados se han ido sucediendo a lo largo de la historia unidas siempre a los mismos principios inmutables de la verdad.
Asumir y replantear los mitos griegos. Somos lo que comemos, comidas prohibidas. Mitos ritos y símbolos,, los caminos hacia lo invisible…En nuestra cultura no se celebra cuando hay una defunción. Diferentes culturas.
Como somos transformadores de alimentos se han sacralizado en cultos religiosos. Comer y beber acto sacramental. Sangre-vino, carne-pan.
La imagen más extendida. Comida-festín de la inmortalidad
Los santos que gozan d embriaguez simbólica que se alimentan d ambrosía y néctar.
En el antiguo Egipto se invitan también a los dioses.
Otro rito mexicano una vez al año se amasa pan con amapolas y se hace un dios con ese pan, d forma humana, y se lo comen, comerse al dios de esa cultura. No nos puede asombrar que sea nuestro ritual en la actualidad.
El rito cristiano en el año litúrgico se fija a partir del ciclo lunar. Fue cuando Moisés huyó al desierto. También en rito judío.
El rastro mas antiguo d las últimas cenas en catacumbas romanas, santa listo, y santa Priscila: 7 personas, multitud, y asociados al rito de los panes y los peces.
Edad media de Berlanga de Duero; San Juan inclinado sobre Jesucristo, y delante a judas con su capa amarilla y sin corona.
Duccio di Buoninsegna. Arquitecturas, bodegones, ropajes, figura humana, símbolos colores….
Guiotto, bodegón, paisaje arquitectónico, figura humana…
Fra Angelico

Dieric Bouts, de las más enigmáticas, cargadas d símbolos. Vasito que derrama sangre. S XV.
Tres partes del fondo representan la trinidad.
Juan de Juanes.
Fondo- el antiguo vaticano… en varios representaciones.
Mas actual, Salvador Dali también representa la trinidad.
Buñuel Viridiana. Película.
Judas el de la bolsa Vertían Rheinors.
Simon Patterson. Carta de invitados con la colocación de los comensales, minimalismo puro.
Cornell barnes. Africano.
Damian Hirst. Con medicamentos -no tienes q comer,
Damián Hirst. Jesús y sus discípulos. La urna vacía solo con formol, que queda algo, pero no nos queda cabeza, un mundo que ya no creemos.
Sala vacía. Ben Willikgens. Muy simbólica

Dar cuenta de las fuentes documentales
En Internet, información en la iglesia de ..
En la biblioteca …
Todos los sitios donde hemos capturado la información

Primero- tema
Acotar tema
Hipótesis
Metodología
Documentación

Después las CONCLUSIONES
Punto uno, no
Putno dos: no
Respuestas a las preguntas que nos planteamos al principio del proyecto.
Imagen- publicitaria y artística.
Diferencias entre publicidad y arte.
En la actualidad se siguen usando iconografía tradicional.

Después BIBLIOGRAFÍA.
Temática, especifica, de la red poniendo la fecha de extracción d esa información., etc..
CHEN CHIEN-JEN EN LA
GALERÍA LA FÁBRICA.
“PORTRAITS”


Del 11/12/2008 hasta el 24/1/2009


http://2.bp.blogspot.com/_

Este artista taiwanés expone en
La Fábrica su último trabajo en donde
trata de encontrar en la imagen la
metáfora de la sociedad actual, según él
decadente, poderosa y alienante.

La exposición está compuesta por los
vídeos "Retratos de sin techo, realquilados
e hipotecados","'Tribunal Militar y Prisión",
y cinco fotografías de grandes dimensiones
tomada en la creación de estos videos.

Os dejo el enlace de una entrevista
que le hacen a Chen Chien-Jen con imágenes
de los vídeos.

http://www.youtube.com/watch?v=xqqca2EmXa8&feature=player_embedded
"ZONA DE RIESGO" en Caixa Forum
desde el 11/02/2009 hasta el 03/05/2009

http://1.bp.blogspot.com


Es una exposición compuesta por obras de la
Colección de Arte Contemporáneo Fundación
”la Caixa” con artistas de diferentes lugares
del mundo y de distintas generaciones, que
investigan y nos muestran su realidad de la
sociedad actual en la que todos estamos viviendo,
tan compleja y vulnerable a través de su
visión artística.

“Zona de riesgo” es una exposición que se
posiciona bajo el discurso de que el arte
puede expresar una conciencia social y hacer
reflexionar al espectador de los tiempos que
corren y que nos afectan a todos. Lo hacen por
medio de la pintura, escultura, instalación, video
y fotografía.


www.todo-arte.es/.../
Os dejo un enlance de a10 para ver la exposición.
http://www.youtube.com/watch?v=LXbysR-B2CE&feature=player_embedded
“Los espigadores y la espigadora”
de Agnes Varda
http://blog.fmlatribu.com


Es un documental , como una especie de reportaje
periodístico con aires artísticos realizado por
Agnes Varda.

En él Varda compara el trabajo de los espigadores
de la época con las vidas de una serie de personas
de la actualidad que son entrevistadas en el
reportaje.
Al igual que los espigadores, tienen que agacharse
diariamente para recoger alimentos, objetos, ropa,
etc, que la sociedad de consumo rechaza y
desperdicia día a día.

Uno de los ejemplos de los que Agnes Varda nos
expone con toda veracidad, es que hay alimentos
como las patatas, que por su tamaño ( muy
pequeñas,muy grandes o con forma extraña),
un gran almacén comercial debe tirar.
Se desprenden toneladas de alimentos en zonas
alejadas de las ciudades y no existe ningún tipo
de información para aquellas personas que
necesitan comer puedan recoger esos alimentos,
la mayoría de ellos en buen estado. Solo unos
pocos conocen de su existencia.

Cámara en mano, Agnes realiza “Los espigadores
y la espigadora” como una crítica bestial a la sociedad
de consumo de un modo muy cercano.
La película no tiene desperdicio.
JUAN ZAMORA



En el mes de abril, Juan Zamora
nos hizo una visita a la facultad del Ces.
Felipe II en donde nos presentó su trabajo
pasando por sus años de estudiante.
Terminó su carrera de Bellas Artes hace
tres años en esta misma facultad y ahora es
un artista muy reconocido en el mundo del
arte actual. Ha representando la galería Moriarty en
la reconocidísima feria de Arco, y actualmente imparte
clases en la Universidad Europea de Madrid.

Esto nos demuestra que nada es imposible.
Ánimo chicos.

Enorhabuena Juan, y gracias por tu tiempo.

sábado, 25 de abril de 2009

Imágenes solidarias

Laum, la ciudad sin huerfanos en
la librería Tierra de Fuego en la Trav. Conde
Duque ,3 desde el 1 hasta el 30 de Abril

Imágenes extraídas de Hacesfalta.com








Imágenes Solidarias es una Organización
no Gubernamental, sin ánimo de lucro, cuyo
objetivo es concienciar a la sociedad, a través
de la fotografía, los problemas de los países
en vías de desarrollo. Las fotografías recogen la
labor que realiza esta organización y la situación
de cada país donde trabajan.

El último proyecto les ha llevado hasta Lamu,
una pequeña isla de Kenia, financiado por la Caixa,
para retratar la labor de ONGs Anidan. Mantienen
una casa que ,en la actualidad, acogen a más de
130 niños.

Imágenes Solidarias tiene como objetivo mostrar
la realidad al mundo a través de fotografías.
Si queréis ver toda la obra completa aquí os
dejo su página. http://www.isolidarias.org/.

También quisiera felicitar a todas las ONGs
por la labor que realizan.